2012 年 4 月觀影小記

        剛過去的四月應該是我近兩年來觀影最密的一個月了。四月有三十日，有五日我帶了學生到四川成都考察交流，無暇睇戲，卻一共看了二十四部長片，平均每日看一部，對標準影迷自是輕鬆平常，對我這種懶洋洋的人來說卻是非常吃力，難免消化不良。結果除了《復仇者聯盟》，兩個月過去了，我還是一部都沒有寫過，而且最近的五六月雖是我近數年來最清閒的日子，我反而比平常少了睇戲，看得也非常隨意，沒有甚麼題目與計劃。其實看多看少不重要，看得開心、有所體會就好，七八月暑期檔猛片快將出籠，很快我又會走進電影院的了。

《磨坊與十字架》預告片

        簡略談談四月的觀影感想吧。四月初每日都去看香港國際電影節的影片。馬田史高西斯的《的士司機》去年推出了數碼復修版，今年在香港文化中心放映，是這屆香港國際電影節的重點節目。讀大學時看這部戲，當然欣賞，但也不算特別喜歡，事隔數年，眼界有點長進，這次在大銀幕重看，更佩服史高西斯營造氣氛的能力，傑作果然是傑作，然而我還是更喜歡他的《狂牛》（Raging Bull，1980）與《盜亦有道》（GoodFellas，1990）。有觀眾批評是次放映的品質不佳，影像投射到銀幕時不對位，像缺了某邊某角似的，而且這次數碼修復的成果也不理想，覺得畫面偏暗，影像不夠清晰，比不上近年推出的高清影碟，但也有人認為「老電影修復主要目的是保護，不能盲目追求亮度和清晰度。老電影某種黯淡、不透明、模糊，恰恰是它的『光暈』」，按理說「恰當的膠片修復應該是總體上『看不出』修復差異的，就是說，它要提供符合影片製作年代所有視覺特徵」。我目光短淺，不懂鑒別畫面的精粗，於修復影片的本質問題，也沒有完整的看法，然而香港國際電影節不注重放映質素，屢屢失禮人前，卻是事實。今年有一部叫《磨坊與十字架》的電影，導演李治馬祖斯基以真人實景重現布呂赫爾（Pieter Bruegel，1525-1569）同名畫作的構圖與時人風貌，視覺效果極為震撼，不得不佩服導演的精巧技藝與藝術雄心。我看的那場在尖沙咀圓方廣場的 The Grand Cinema 放映，主辦單位邀請了導演與觀眾一同欣賞並作映後分享，但他劈頭就批評這次放映質素不佳，光度與顏色都不對，呈現不出作品真貌，痛心得幾欲要哭。李治馬祖斯基既是導演也是畫家，有點藝術家脾氣，但我不認為他吹毛求疵，皆因香港國際電影節的運作確實頗有問題，從選片、售票到放映，時遭詬病，年年如是，令影迷非常失望。舉辦影展，當然不是容易的事，越來越商業化，有時也無可厚非，但在吸引觀眾，開拓票源之餘，辦好基本事務，該屬重中之重，也是應份之事吧。

《零用錢》預告片

        今年香港國際電影節選映了不少大師級的作品，我只看了杜魯福、川島雄三與佐治方朱的。川島雄三的《幕末大陽傳》是日本影史上極重要的作品，確實厲害，但我短期內未有追蹤他其他作品的意慾；至於杜魯福的《零用錢》與佐治方朱的《頭撞牆》，前者輕鬆活潑後者陰沉懸疑，各有特色，而我特別喜歡前者，是我今年電影節最喜歡的四五部電影之一。我看過的杜魯福作品不多，《零用錢》又燃起了我對他的興趣。藏原惟繕是這次電影節主辦單位挺特別的選擇，他是「日本電影新浪潮」闖將之一，但名聲在諸將中並不算高，載於史冊的作品也只寥寥。不過既是電影節，就該多選映這類特別的作品，開闊影迷眼界，使觀眾對各地電影都有更全面的認識。這次我只選看了兩部藏原惟繕的作品，沒有多少心得，只覺得他很擅長經營影像，喜歡玩視覺效果，剪接跳脫，運鏡甚為破格，特別是《狂熱的季節》，人物與畫面不住蹦蹦跳跳，壓不住青春躁動躍然而出，反傳統反約束反理性反社會的味道極濃，然而內容不見深刻，我明白這個沒有方向的故事正反映了當時太陽族的精神特徵，但仍略感藏原惟繕的處理稍為拖沓，可惜我尚未看過其餘幾部有名的太陽族電影，未能互相比較，看出全貌了。

《狂熱的季節》中男主角強姦無辜少女片段

        台灣電影《10+10》是今屆電影節的焦點。這是由金馬影展發起的電影聯合創作計劃，以號召台灣電影人大團結，展現台灣百年風貌，最終一共匯聚了二十位台灣電影導演，每人分別拍攝五分鐘短片，以「台灣特有」為中心題旨，不限形式與劇本內容，讓每一位導演自由發揮、想像與創作。這部長約一百分鐘的電影，實可謂是台灣電影界老中青三代人才的精心結晶，有積累有傳承有開拓，是近來台灣重現光芒的最佳見證。如此盛事，電影節主辦單位當然隆重看待，首映當晚就邀請了侯孝賢與張艾嘉任導演嘉賓，儘管他倆當晚都沒怎麼說話，但已教人感到其對台灣電影的衷心支持。老實話，這二十部短片，不是每部都好看，像蕭雅全的《有一好沒二好》與鍾孟宏的《迴音》，就甚為無聊，與其餘的格格不入，但如王童的《還神》與侯季然的《小夜曲》，或幽默或懷舊，都頗富特色，鄭有傑的《潛規則》更教全場掌聲不斷。故事講述「電影劇組來到拍攝現場，發現一大面青天白日滿地紅，導演慌張要劇組解決，否則電影不能賣到大陸，引發一連串荒謬好笑的過程」，各位看過影片，一定會會心微笑的，香港現在已沒多少電影人敢如此直率大膽呢︰

《潛規則》全片﹗

        香港電影資料館八月將舉行「穿梭古今、雕城鏤棟―—佈景大師陳其銳、陳景森父子相輝展」，此影展由康文署與資料館主辦，香港粵語片研究會策劃，數個月前已展開籌備工作。陳氏父子參與過的電影逾百，不少作品都極為可觀，但短短兩個月的影展，要全數放映自不可能，也未必能有效展現出兩父子才藝的精粹，故會方在四月已開始選片工作，務求挑選出兩父子最具特色且能遍及他倆各個年代各類片種的作品。我對佈景藝術無甚認識，竟獲會方邀請參與選片工作，深感榮幸，其實我也沒做過甚麼，只是看了幾部影片，寫了一些意見而已，我又常常偷懶，根本幫不上忙，非常慚愧。其實我看過的粵語片國語片不多，很多應有的概念都掌握得不好，看片的時候一直戰戰兢兢，但也因為這次機會，我才首次這樣連續觀看了幾部華語片，開了眼界，長了見識，我是心懷感激的。

4 月觀影小結（* 為重看，# 為短片）

首輪影片

20/4《春嬌與志明》（Love In The Buff，dir: 彭浩翔，2012）
27/4《復仇者聯盟》（The Avengers，dir: Joss Whedon，2012）

百部不可不看的香港電影

29/4《武館》（Martial Club，dir: 劉家良，1981）

The 36th HKIFF

1/4 《的士司機》（Taxi Driver，dir: Martin Scorsese，1976）*
1/4 《零用錢》（Small Change，dir: François Truffaut，1976）
2/4 《磨坊與十字架》（The Mill & the Cross，dir: Lech Majewski，2011）
3/4 《10+10》（10+10，dir: 王小棣、王童、朱延平、何蔚庭、吳念真、沈可尚、侯孝賢、侯季然、張艾嘉、張作驥、陳玉勳、陳國富、陳駿霖、楊雅喆、鄭文堂、鄭有傑、蕭雅全、戴立忍、鍾孟宏、魏德聖，2011）
4/4 《幕末太陽傳》（Sun in the Last Days of the Shogunate，dir:川島雄三，1957）
5/4 《白鹿原》（White Deer Plain，dir:王全安，2012）
6/4 《恐嚇》（Intimidation，dir: 藏原惟繕，1960）
6/4 《狂熱的季節》（The Warped Ones，dir: 藏原惟繕，1960）
7/4 《頭撞牆》（Head Against the Wall，dir: Georges Franju，1959）

影碟

5/4  《竹之家》（House of Bamboo，dir: Samuel Fuller，1955）
7/4  《緋紅和服》（The Crimson Kimono，dir: Samuel Fuller，1959）
30/4《美國黑社會》（Underworld U.S.A.，dir: Samuel Fuller，1961）

陳其銳、陳景森父子作品

16/4《天下第一拳》（King Boxer，dir: 鄭昌和，1972）
17/4《武則天》（Empress Wu，dir: 李翰祥，1963）
20/4《倩女幽魂》（The Enchanting Shadow，dir: 李翰祥，1959）
21/4《千嬌百媚》（Les Belles，dir: 陶秦，1960）
21/4《斷鴻零雁記》（The Lone Swan，dir: 李晨風，1955）
22/4《金燕子》（The Golden Swallow，dir: 張徹，1968）
24/5《不了情》（Love Without End，dir: 陶秦，1961）
28/4《艷屍還魂記》（A Beautiful Corpse Comes to Life，dir: 李晨風，1956）
28/4《群英會》（Trilogy of Swordsmanship，dir: 岳楓、程剛、張徹，1972）

       《武館》中劉家輝與王龍威的窄巷決鬥，極有特色，盡見南拳北腿風采，卻又好看得直如舞蹈，現在著重實戰效果的功夫片肯定不會這樣拍，想拍也拍不出來了︰